오늘자 (2018.2.14) 블로터에 "블록체인 디지털 아트, 100만달러에 팔렸다"라는 기사가 실렸습니다
케빈 아보쉬 작 "포에버 로즈"
기사 내용은 다음과 같습니다
포에버 로즈라는 이 사진 작품은 사진가 케빈 아보쉬가 이더리움 기반 가상선물 프로토콜인 기프토와 협업한 크립토 아트 프로젝트라고 합니다.
케빈 아보쉬는 자신이 촬영한 장미 사진의 디지털 원본을 이더리움과 결합해 포에버 로즈를 만들었습니다
그런데 포에버 로즈는 작품인 동시에 그 자체가 암호화폐이기도 하다는 겁니다.
왜냐면 포에버 로즈 는 ‘로즈'(ROSE)로 불리는 ERC20 기반 토큰이기 때문입니다
이번 프로젝트는 암호화 기술로 디지털 예술작품 원본의 가치를 높였다는 데 의의가 있다고 기사는 전합니다 (기사 내용 보러 가기)
기사 내용중에 "포에버 로즈 는 암호화 기술로 디지털 예술작품 원본의 가치를 높였다". 이 부분은 기자도 이번 사안의 의미를 정획하게 이해하지 못하고 쓴것 같다는 생각이 든다. 이 사건은 디지털 예술작품 원본의 가치를 높인게 아니다. 이제껏 디지털 예술작품에는 무한 복제 가능한 디지털 속성 상 원본이라는 개념을 부여하는게 불가능 했었다. 그런데 이 프로젝트로 디지털 예술 작품에 원본성 부여와 이를 보증 하는것이 가능해진 것이다. 이것은 미학의 관점에서 혁명이라 할만한 사건이다
전 이 기사가 전하는 내용을 읽으면서 전율이 일었습니다
왜냐면 거의 지난 100년에 걸쳐 예술 분야에서 통용되어온 담론 체계가 무너지면서 새로운 시대가 열리는구나 싶어서요 ^^
우리는 사진술의 등장으로 복제가 가능해짐으로서 그 이전까지 예술 작품의 가치를 보장해주던 근거인 진본 유일성이 해체되고 예술의 개념에 근본적 변화가 발생했다는 점을 잘 알고 있습니다
복제는 독일의 철학자 발터 벤야민의 기념비적 논문인 "기술 복제 시대의 예술작품"을 통해서 미학적 원리로 정립되었지요 (기술 복제 시대의 예술작품 해설)
사진술이라는 기술과 이에 기반한 사진이라는 미디엄의 등장으로 미술 작업이 더 이상 재현이 아닌 표현으로 패러다임 전환을 하게되었습니다.
미술사에서 이 재현에서 표현으로라는 미학 패러다임 전환을 상징하는 현상이 인상파의 등장이지요
여하튼, 복제가 미학의 중요한 원리 중 하나로 자리잡는 시대를 여는데 사진 기술과 사진이 결정적 역할을 했다는 사실은 더 이상 얘깃거리도 아닙니다
또한 이전까지 진본이라는 미술 작품의 가치를 구성하던 제1원리가 해체되고 복제와 상사라는 미학 원리가 등장하면서 팝아트의 시대를 열었다는것 역시 미학에 조금만이라도 관심을 가진이들에게는 상식적인 얘기입니다
그리고 디지탈 기술의 출현은 더이상 원본과 복제본의 구별 자체를 불가능하게 만들었습니다
따라서 디지탈 기술에 기반한 디지털 아트 작품은 더 이상 진본 여부를 따지는것 자체가 무의미하다라는것이 컨템포러리 미학 담론에서 주류로 자리잡고 있습니다
그런데 최근 거의 지난 100여년간을 지배 해오던 이런 흐름에 균열을 발생시키는 현상이 속속 등장하는군요
원본의 복제인 시뮬라크르가 디지탈 기술의 진화과정에서 자신은 더 이상 복제가 아니며 유일한 진본임을 주장하는 사태가 벌어지고 있다는거지요
마치 공각기동대에서 인형사가 자신을 "네트의 바다에서 스스로 탄생한 존재"라고 주장하듯이 말입니다 ㅡ.ㅡ;; (공각기동대 인형사?)
내가 이런 현상을 보여준다고 여기는 사례중 하나는 내 나름대로 아날로페인토그래피라고 이름붙인 라인석 작가의 휘어진 무역센터나 롯데타워를 비롯한 최근 작업들입니다 (라인석 갤러리 바로가기)
라인석 작 "무역센터로 부터"
이 작품은 디지탈 카메라로 사진을 촬영하여 출력 한 후 잉크가 마르기 전에 작가가 리터치 하여 제작한 것으로써 대상을 복제한 사진을 작가가 변형함으로써 유일 진본성을 획득한 것이라 할 수 있습니다.
그리고, 이 창작 방법론은 Mixed Media 작가들이 흔히 하는 사진을 활용한 꼴라주와도 다르고 20세기 초반 아방가르트의 대표작가중 1인인 만레이가 작업했던 레이요그래피와도 다릅니다 (만레이, 레이요그래피)
나는 라인석 작가의 완전히 새로운 창작
방법론으로 탄생한 작품에 "아날로페인토그래피"라는 이름을 붙여주었습니다
Analogue + Paint + Photography의 합성어죠 (인터넷에 찾아보면 아날로그래피,페인토그래피 다 있더군요. 그래서 현재까지 사용된바 없는 명칭인 아날로페인토그래피로 정했습니다 . 세계 최초 네이밍인 셈이죠. 새술은 새부대에^^ ㅎㅎ)
"아날로페인토그래피" Analogue + Paint + Photography의 합성어
그리고 이제 드뎌 블록체인의 특성을 활용하여 복제 불가한 디지탈 증명에 의한 진본 유일성을 주장한 디지탈 작품이 등장했네요
라인석작가의 작업이 디지탈 기술과 인간 행위의 변증법적 종합이 가져온 결과물이라면
이 기사의 작품은 디지탈 기술 발전의 극점에서 새로운 디지탈 예술 패러다임의 등장으로 볼 수 있겠다 싶어요
특히 이 기사가 다룬 작품은 디지탈 기술 고유 속성으로 일컬어지는 데이터의 무한 복제성이 부정되면서 블록체인 분산 원장 기록에 의한 유일 증명 및 변경 불가능성과 결합하여 진본으로서의 유일한 가치를 주장하는게 가능해졌습니다
이 기사의 내용은 미학이 디지탈 기술의 발전에 따라 새로운 국면에 들어섰다는것을 극명하게 보여주는것 같아요
앞으로 예술의 속성에 대한 미학 원리 변화와 아울러 갤러리의 기능과 큐레이터의 롤, 그리고 예술 작품 소유 방식에 거의 변혁에 가까운 변화가 생길것 같네요
예술의 속성에 대한 미학 원리 변화, 갤러리와 큐레이터 역할 그리고 예술 작품 소유 방식에 거의 변혁에 가까운 변화 예상
참으로 흥미진진합니다^^
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STOP읽다가 소름돋네요
이제 진본을 진본답게 만들수 있게 됐군요
조만간 아날로페인토그라피 전시회도 개최되고 더 크고 더 웅장한 작품들이 등장할것 같습니다
공감 해주시니 감사합니다
잘보고 갑니다 ㅎㅎ
ㅎㅎ 감사합니다 ^^ 팔로우 했습니다
잘 읽고 갑니다. 사진을 기반으로 유화 작업을 하시는 분들이 있는데, 그 의미가 점점 퇴색되기 시작하는군요.
네, 블록체인이 정말 다양한 분야에 근본적 변화를 만들고 있습니다
좋은 글 잘 읽었습니다.^^
감사합니다^^
블록체인의 디지털 아트화라... 예술계에 성장 동력이 될 것 같군요
파장이 엄청날것 같다는 생각이 듭니다^^
원본과 복제본이 무의미한 현대에서
블록체인이 가치를 정립해 나가는 군요
블록체인의 다양한 가능성
잘 보고 갑니다.
미학 관점에서 큰 획이 그어지는 사건이라는 생각이 듭니다
예술 외적으로도 분할 소유 측면으로 본다면 부동산 등으로 확대될 수 도 있어보여요~ 잘봤습니다.
그럴 수 있겠군요 ^^
뭐가 뭔지 점점 모르는 시대군요
ㅎㅎ 이런 세상의 통념을 허무는 역동적 변화가 등장하는걸 볼 기회가 흔치 않은데 요즘 블록체인으로 인해 그런 장면들을 볼 수 있어서 참 즐겁습니다
이런 식으로라면 문학에도 블록체인 기술이 곧 도입될 것 같습니다 ^^
어떤 형식으로 도입 될것이라 예상 하시는지요?
블록체인이 워낙 열려있기에 다양한 상상이 가능할것 같습니드
저도 블록체인과 암호화라는 과정이 현대 예술의 담론에 큰 변화를 줄 것이라는 기대를 갖게 되네요. 좋은 글 공유해주셔서 감사합니다. 보팅과 팔로우 하고 갑니다!
앞으로 자주 교류해요 ^^
네 감사합니다^^
별거 아니라고 생각하고 넘겼던 일인데 이렇게 한번 더 설명해주시니 이해가 쏙쏙 되네요 @홍보해
ㅎ 대단히 감사합니다. 홍보까지 해 주셔서 2,500명이 넘는 많은 분이 읽었네요
홍보해 주셔서 진심으로 감사합니다^^
예술작품과 블록체인이라 생각지도 못한 조합이네요 ㅎㅎ
저는 미학상 혁명적 사건이라 생각하고 있습니다 ㅎㅎ
흥미로운 방식의 아우라네요.
네 대단히 흥미롭습니다 ^^
제가 쓴 기사이지만, @neoteny 님의 글을 읽으니 더 이해가 잘 되네요! 감사합니다.
어이쿠 기사를 직접 쓴 기자분의 댓들을 다 받다니 감사합니다.
글 내용 중 @ryuhan18님께 결례나 혹시 내가 제대로 이해하지 못한 부분이 없는지 걱정됩니다
앞으로도 계속 좋은 기사 기대하겠습니다
오히려 제가 이해가 다소 부족한 상태로 기사를 썼다는 걸 알려주셔서 감사합니다. @neoteny님 글을 읽고 포에버 로즈 프로젝트에 더욱 관심이 가게 돼 곧 방한하는 작가의 기자회견에도 가봐야겠다는 생각이 강하게 드네요!
앞으로도 좋은 글 부탁드려요!!!!!
작가 방한 시 심층 취재로 좋은 기사 부탁합니다
굉장히 의미심장하네요.
진품 증명 체인의 존재는 디지털 미술뿐만 아니라 실물 미술품 소유권 증명에도 영향을 미칠 것 같습니다.
네,특정 작품의 진본 증명을 작가 본인이 스스로 발행 할 수도 있을것 같구요
대단히 흥미롭습니다
오 흥미진진한 글 잘 보고갑니다. 오후!
네, 정말 흥미진진합니다 ^^
흥미로운 글, 잘 읽었습니다.
회화에 가치를 매기는 요소는 여러가지 이겠지만, 어느 미술 다큐에서 보니까, 수백억씩 가는 그림들은 사실 부자들의 경쟁의 수단(부의 과시용)으로 쓰일때가 많다고 하더라구요. 누가 그걸 얼마에 사갔다 하면, 그걸 다시 사오고 싶어 안달하는 거죠.
그런데 그런 시장은 너무 협소하고 그림은 그것보다 훨씬 공급량이 많죠. 아무리 멋진 그림이더라도 모두다 그런 그림이 될 수도 없겠죠.
그래서 저는 예술품, 특히 그림에 대한 소유권은 디지털세상에선 조금은 다른 접근방법으로 다가가야 된다고 생각해요. 물론 그 그림의 원작자가 누구인가를 봉인(copyright)해 놓는건 아주 중요하구요. 그러나 모든 사람에게 사용권(license)을 자유롭게 주는 방향이 아티스트로서의 바람직한 자세라고 생각해요. 자신의 작품이 널리 사용되고 사랑받는 것이 아티스트로서의 첫번째 욕구가 되지 않는다면 그 아티스트가 진정 원하는 것이 무엇일지 의문이 들거 같아요.
현대의 디지털세상에서 수준높은 아티스트들이 유명해지는건 18, 19세기의 유명한 화가들은 상상도 할 수 없는 일이었겠죠. 고흐가 이걸 봤다면 얼마나 부러워 했을까요? 자존심강한 고흐가 자살할 일도 생기지 않았을거 같아요. ㅜ ㅜ
어쩄든 진정한 의미의 아티스트라면 브로커를 더이상 들여놓지 않고
(이 부분에서 블럭체인을 활용할수 있겠죠), 관객과 바로 소통하고 싶어할 것이고, 상업적용도가 아닌 개인용도, 예를 들면, 자기집에 걸어놓는 다던지, 자신만의 책표지를 만든다던지, 자기가 입고다닐 티셔츠를 만든다던지,,,(요즘은 홈오피스 기계들이 많으니 다 만들수가 있잖아요) 이런 것들은 적극적으로 장려가 되야 할것 같아요. 왜냐면, 이런 개인들이 바로 예전에 브로커가 엄청난 돈을 받고 하던일들을 대신 해주는 효과를 보는 것이거든요. 그리고 나서, 그 개인이 만든 개인용도의 물건들이 인기를 얻게 되면, 그래서 사고자 하는 사람들이 생긴다면, 그때부터 아티스트와 직접 계약을 맺으면 되는 것이고요. 사실 개인용으로 만드는 것과 그것을 상업적으로 만들어 파는 그 사이의 단계는 해본 사람들은 알거에요 그게 얼마나 많은 자본과 에너지를 필요로 하게 되는지요.
원작자는 상품화하려는 비지니스맨들의 그런 수고를 이해해 줄 필요도 있다고 봐요. 그리고 비지니스를 하는 사람은 또 원작자의 수고를 이해해 주고요.
이것은 인간의 도덕성과 바로 관련이 있는 부분이라고 생각해요. 법으로 따지기 이전에. copyright 과 license 의 문제를 배려의 문제로 다룬다면 우리 삶 속에 아트적 요소들이 더 많이 더 다양하게 더 깊게 침투될 것이고, 그로 인해서 받게 될 수혜는 모두에게 윈윈이 되는 결과로 이어질 거 같아요.
생각을 일으키게 만들어주신 글 감사합니다. 팔로우하고 또 좋은 글로 뵐게요.
오늘날 미술품 가치 형성과 결정에 큰 영향을 미치는 요소를 몇가지 꼽는다면
미술 분야에 관련있는 많은이들이 다음의 5가지 정도로 얘기한느것 같습니다
향수적 가치
감성적 가치
미디어적 가치
철학_ 미학적 가치
미술사적 가치
따라서 블록체인은 미술사적으로나 철학 미학적 측면에서 큰 변화를 일으키는 계기로 작용하지 않겠나 하는 생각을 해 봅니다
좋은 의견 감사합니다
좋은 글 감사합니다~ 리스팀합니다~^^
감사합니다
블록체인이 디지털 아트에 있어 중요한 분기점이 되고 있는 것은 맞는것 같습니다. 아울러 이러한 디지털 아트 작품이 온라인 협업을 통한 프로젝트가 추진된다면 거기에 참여한 여러 대중들의 참여도 정확히 기록되므로 그 가치가 더욱 커지거나 다양한 프로젝트가 추진될 수도 있겠다는 생각이 듭니다.
아주 좋은 아이디어입니다
더 고려 할 부분은 참여자들의 기여 분을 어떻게 계량화 해서 보상에 반영할것인지 하는 정책의 기획이다 싶습니다
의논 해 보고 싶군요
그림이라면 참여한 픽셀 단위로 나누어 보상을 해주고, 영상이나 음악이라면 참여한 분량만큼 보상이 이루어져도 재미날 것 같아요.
재밌는 아이디어입니다
기획이나 연출 시나리오 같은 무형의 기여에 대한 평가가 관건이다 싶어요
저도 해당 기사를 대충 읽었을 때는 '유명해져라. 그러면 똥을 싸도 박수를 쳐줄 것이다.'란 말이 떠올랐었는데..
자세히 다시 읽어보니 충격적이더군요. 해킹할 수 없다, 변조할 수 없다라는 블록체인의 특성을 봤을 때 예술 작품의 진위 여부와 왜 연결짓지 못했을까, 역시 난 멍청이네..라는 생각이 들었습니다. 사실 얼마전 이우환 작가의 작품 진위 여부도 논란이 컸었는데 디지털 작품의 진본 여부에 블록체인에 더해졌듯 아날로그 작품의 진본 여부에도 활용 방법이 없을지 궁금해지네요.
제 생각에 물리적 실체가 있는 작품의 경우는 이 작품을 디지탈로 촬영한 후 이를암호 처리해서 블록체인에 진본 증명용으로 남긴후 차후 작품 거래시마다 작품을 원본 때와 같은 방법으로 디지털 데이터를 만들어 이를 비교하면 될것도 같군요
블록체인이 가져온 디지털 희소성이 미학의 역사마저 바꿀수도 있겠군요. 좋은 해설 글이고, 이런 글이 보상을 별로 받지 못한 것이 아쉽네요
ㅎ 그렇게 말해주시니 감사합니다
스팀잇의 아쉬운 부분을 보완 할 수 있는 큐레이션 메카니즘을 설계 해보고 있습니다
정말 스팀잇의 큐레이션 기능은 아직 척박한 것 같습니다.. 어떤 설계가 나올지 궁금하고 기대됩니다.
우왕 정말 어마어마한 기술이군요!