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‘LIVE oɾ DIGITALISED’,
*ɩ⳽ ⳽tɩꙆꙆ ɾᥱຕᥲ⳽tᥱɾᥱᑯ.
𝙼𝚞𝚜𝚒𝚌 𝚑𝚊𝚜 𝚋𝚎𝚎𝚗 𝚊𝚗 𝚒𝚗𝚝𝚎𝚐𝚛𝚊𝚕 𝚙𝚊𝚛𝚝 𝚘𝚏 𝚝𝚑𝚎 𝚑𝚞𝚖𝚊𝚗 𝚎𝚡𝚙𝚎𝚛𝚒𝚎𝚗𝚌𝚎 𝚜𝚒𝚗𝚌𝚎 𝚝𝚒𝚖𝚎 𝚒𝚖𝚖𝚎𝚖𝚘𝚛𝚒𝚊𝚕. 𝚃𝚑𝚛𝚘𝚞𝚐𝚑𝚘𝚞𝚝 𝚑𝚒𝚜𝚝𝚘𝚛𝚢, 𝚒𝚝 𝚑𝚊𝚜 𝚜𝚎𝚛𝚟𝚎𝚍 𝚊𝚜 𝚊 𝚖𝚎𝚊𝚗𝚜 𝚘𝚏 𝚌𝚞𝚕𝚝𝚞𝚛𝚊𝚕, 𝚎𝚖𝚘𝚝𝚒𝚘𝚗𝚊𝚕 𝚊𝚗𝚍 𝚜𝚘𝚌𝚒𝚊𝚕 𝚎𝚡𝚙𝚛𝚎𝚜𝚜𝚒𝚘𝚗. 𝙼𝚎𝚕𝚘𝚍𝚒𝚎𝚜 𝚊𝚗𝚍 𝚛𝚑𝚢𝚝𝚑𝚖𝚜 𝚑𝚊𝚟𝚎 𝚎𝚟𝚘𝚕𝚟𝚎𝚍 𝚊𝚕𝚘𝚗𝚐 𝚠𝚒𝚝𝚑 𝚌𝚒𝚟𝚒𝚕𝚒𝚜𝚊𝚝𝚒𝚘𝚗𝚜, 𝚛𝚎𝚏𝚕𝚎𝚌𝚝𝚒𝚗𝚐 𝚝𝚑𝚎𝚒𝚛 𝚌𝚑𝚊𝚗𝚐𝚎𝚜 𝚊𝚗𝚍 𝚙𝚛𝚘𝚐𝚛𝚎𝚜𝚜. 𝚃𝚘𝚍𝚊𝚢, 𝚒𝚗 𝚝𝚑𝚎 𝚍𝚒𝚐𝚒𝚝𝚊𝚕 𝚊𝚐𝚎, 𝚖𝚞𝚜𝚒𝚌 𝚒𝚜 𝚞𝚗𝚍𝚎𝚛𝚐𝚘𝚒𝚗𝚐 𝚊 𝚛𝚊𝚍𝚒𝚌𝚊𝚕 𝚝𝚛𝚊𝚗𝚜𝚏𝚘𝚛𝚖𝚊𝚝𝚒𝚘𝚗 𝚝𝚑𝚊𝚝 𝚒𝚜 𝚛𝚎𝚍𝚎𝚏𝚒𝚗𝚒𝚗𝚐 𝚒𝚝𝚜 𝚙𝚛𝚘𝚍𝚞𝚌𝚝𝚒𝚘𝚗, 𝚍𝚒𝚜𝚝𝚛𝚒𝚋𝚞𝚝𝚒𝚘𝚗, 𝚊𝚗𝚍 𝚌𝚘𝚗𝚜𝚞𝚖𝚙𝚝𝚒𝚘𝚗.
𝚂𝚒𝚗𝚌𝚎 𝚝𝚑𝚎 𝚏𝚒𝚛𝚜𝚝 𝚙𝚑𝚘𝚗𝚘𝚐𝚛𝚊𝚙𝚑𝚒𝚌 𝚛𝚎𝚌𝚘𝚛𝚍𝚒𝚗𝚐𝚜 𝚒𝚗 𝚝𝚑𝚎 𝚕𝚊𝚝𝚎 𝟷𝟿𝚝𝚑 𝚌𝚎𝚗𝚝𝚞𝚛𝚢, 𝚖𝚞𝚜𝚒𝚌 𝚑𝚊𝚜 𝚞𝚗𝚍𝚎𝚛𝚐𝚘𝚗𝚎 𝚜𝚎𝚟𝚎𝚛𝚊𝚕 𝚝𝚎𝚌𝚑𝚗𝚘𝚕𝚘𝚐𝚒𝚌𝚊𝚕 𝚛𝚎𝚟𝚘𝚕𝚞𝚝𝚒𝚘𝚗𝚜. 𝚃𝚑𝚎 𝚒𝚗𝚟𝚎𝚗𝚝𝚒𝚘𝚗 𝚘𝚏 𝚟𝚒𝚗𝚢𝚕, 𝚝𝚑𝚎 𝚌𝚊𝚜𝚜𝚎𝚝𝚝𝚎 𝚝𝚊𝚙𝚎, 𝚝𝚑𝚎 𝙲𝙳, 𝚊𝚗𝚍 𝚏𝚒𝚗𝚊𝚕𝚕𝚢, 𝚍𝚒𝚐𝚒𝚝𝚊𝚕 𝚏𝚘𝚛𝚖𝚊𝚝𝚜 𝚜𝚞𝚌𝚑 𝚊𝚜 𝙼𝙿𝟹, 𝚑𝚊𝚟𝚎 𝚌𝚑𝚊𝚗𝚐𝚎𝚍 𝚑𝚘𝚠 𝚠𝚎 𝚕𝚒𝚜𝚝𝚎𝚗 𝚝𝚘 𝚊𝚗𝚍 𝚜𝚑𝚊𝚛𝚎 𝚖𝚞𝚜𝚒𝚌. 𝙴𝚊𝚌𝚑 𝚝𝚎𝚌𝚑𝚗𝚘𝚕𝚘𝚐𝚒𝚌𝚊𝚕 𝚊𝚍𝚟𝚊𝚗𝚌𝚎 𝚑𝚊𝚜 𝚋𝚛𝚘𝚞𝚐𝚑𝚝 𝚠𝚒𝚝𝚑 𝚒𝚝 𝚗𝚎𝚠 𝚏𝚘𝚛𝚖𝚜 𝚘𝚏 𝚊𝚌𝚌𝚎𝚜𝚜 𝚊𝚗𝚍 𝚊 𝚐𝚛𝚎𝚊𝚝𝚎𝚛 𝚍𝚎𝚖𝚘𝚌𝚛𝚊𝚝𝚒𝚜𝚊𝚝𝚒𝚘𝚗 𝚘𝚏 𝚖𝚞𝚜𝚒𝚌 𝚌𝚘𝚗𝚜𝚞𝚖𝚙𝚝𝚒𝚘𝚗.
𝙼𝚞𝚜𝚒𝚌 𝚒𝚜 𝚗𝚘𝚝 𝚘𝚗𝚕𝚢 𝚎𝚗𝚝𝚎𝚛𝚝𝚊𝚒𝚗𝚖𝚎𝚗𝚝; 𝚒𝚝 𝚑𝚊𝚜 𝚙𝚛𝚘𝚏𝚘𝚞𝚗𝚍 𝚎𝚏𝚏𝚎𝚌𝚝𝚜 𝚘𝚗 𝚑𝚞𝚖𝚊𝚗 𝚋𝚎𝚒𝚗𝚐𝚜. 𝚂𝚝𝚞𝚍𝚒𝚎𝚜 𝚑𝚊𝚟𝚎 𝚜𝚑𝚘𝚠𝚗 𝚝𝚑𝚊𝚝 𝚒𝚝 𝚌𝚊𝚗 𝚒𝚗𝚏𝚕𝚞𝚎𝚗𝚌𝚎 𝚘𝚞𝚛 𝚖𝚘𝚘𝚍, 𝚛𝚎𝚍𝚞𝚌𝚎 𝚜𝚝𝚛𝚎𝚜𝚜, 𝚒𝚖𝚙𝚛𝚘𝚟𝚎 𝚖𝚎𝚖𝚘𝚛𝚢 𝚊𝚗𝚍 𝚜𝚝𝚛𝚎𝚗𝚐𝚝𝚑𝚎𝚗 𝚜𝚘𝚌𝚒𝚊𝚕 𝚋𝚘𝚗𝚍𝚜. 𝙸𝚝 𝚒𝚜 𝚊 𝚞𝚗𝚒𝚟𝚎𝚛𝚜𝚊𝚕 𝚏𝚘𝚛𝚖 𝚘𝚏 𝚌𝚘𝚖𝚖𝚞𝚗𝚒𝚌𝚊𝚝𝚒𝚘𝚗 𝚝𝚑𝚊𝚝 𝚝𝚛𝚊𝚗𝚜𝚌𝚎𝚗𝚍𝚜 𝚕𝚊𝚗𝚐𝚞𝚊𝚐𝚎 𝚊𝚗𝚍 𝚌𝚞𝚕𝚝𝚞𝚛𝚊𝚕 𝚋𝚊𝚛𝚛𝚒𝚎𝚛𝚜. 𝙼𝚞𝚜𝚒𝚌 𝚌𝚊𝚗 𝚋𝚛𝚒𝚗𝚐 𝚙𝚎𝚘𝚙𝚕𝚎 𝚝𝚘𝚐𝚎𝚝𝚑𝚎𝚛 𝚒𝚗 𝚖𝚘𝚖𝚎𝚗𝚝𝚜 𝚘𝚏 𝚌𝚎𝚕𝚎𝚋𝚛𝚊𝚝𝚒𝚘𝚗 𝚊𝚗𝚍 𝚌𝚘𝚖𝚏𝚘𝚛𝚝 𝚒𝚗 𝚍𝚒𝚏𝚏𝚒𝚌𝚞𝚕𝚝 𝚝𝚒𝚖𝚎𝚜.
𝙾𝚗𝚎 𝚘𝚏 𝚝𝚑𝚎 𝚖𝚘𝚜𝚝 𝚛𝚎𝚖𝚊𝚛𝚔𝚊𝚋𝚕𝚎 𝚊𝚜𝚙𝚎𝚌𝚝𝚜 𝚘𝚏 𝚝𝚑𝚎 𝚍𝚒𝚐𝚒𝚝𝚊𝚕 𝚊𝚐𝚎 𝚒𝚜 𝚝𝚑𝚎 𝚙𝚛𝚘𝚕𝚒𝚏𝚎𝚛𝚊𝚝𝚒𝚘𝚗 𝚘𝚏 𝚖𝚞𝚜𝚒𝚌𝚊𝚕 𝚐𝚎𝚗𝚛𝚎𝚜 𝚊𝚗𝚍 𝚛𝚑𝚢𝚝𝚑𝚖𝚜. 𝚃𝚑𝚎 𝚊𝚌𝚌𝚎𝚜𝚜𝚒𝚋𝚒𝚕𝚒𝚝𝚢 𝚘𝚏 𝚖𝚞𝚜𝚒𝚌 𝚌𝚛𝚎𝚊𝚝𝚒𝚘𝚗 𝚝𝚘𝚘𝚕𝚜 𝚑𝚊𝚜 𝚊𝚕𝚕𝚘𝚠𝚎𝚍 𝚊𝚛𝚝𝚒𝚜𝚝𝚜 𝚏𝚛𝚘𝚖 𝚊𝚕𝚕 𝚘𝚟𝚎𝚛 𝚝𝚑𝚎 𝚠𝚘𝚛𝚕𝚍 𝚝𝚘 𝚎𝚡𝚙𝚎𝚛𝚒𝚖𝚎𝚗𝚝 𝚊𝚗𝚍 𝚏𝚞𝚜𝚎 𝚜𝚝𝚢𝚕𝚎𝚜, 𝚐𝚎𝚗𝚎𝚛𝚊𝚝𝚒𝚗𝚐 𝚞𝚗𝚙𝚛𝚎𝚌𝚎𝚍𝚎𝚗𝚝𝚎𝚍 𝚍𝚒𝚟𝚎𝚛𝚜𝚒𝚝𝚢. 𝙶𝚎𝚗𝚛𝚎𝚜 𝚜𝚞𝚌𝚑 𝚊𝚜 𝚑𝚒𝚙-𝚑𝚘𝚙, 𝚛𝚎𝚐𝚐𝚊𝚎𝚝𝚘𝚗, 𝙺-𝚙𝚘𝚙 𝚊𝚗𝚍 𝚎𝚕𝚎𝚌𝚝𝚛𝚘𝚗𝚒𝚌 𝚖𝚞𝚜𝚒𝚌, 𝚝𝚘 𝚗𝚊𝚖𝚎 𝚋𝚞𝚝 𝚊 𝚏𝚎𝚠, 𝚑𝚊𝚟𝚎 𝚏𝚘𝚞𝚗𝚍 𝚊 𝚐𝚕𝚘𝚋𝚊𝚕 𝚊𝚞𝚍𝚒𝚎𝚗𝚌𝚎 𝚝𝚑𝚊𝚗𝚔𝚜 𝚝𝚘 𝚍𝚒𝚐𝚒𝚝𝚊𝚕 𝚙𝚕𝚊𝚝𝚏𝚘𝚛𝚖𝚜 𝚜𝚞𝚌𝚑 𝚊𝚜 𝚂𝚙𝚘𝚝𝚒𝚏𝚢, 𝚈𝚘𝚞𝚃𝚞𝚋𝚎, 𝚊𝚗𝚍 𝚂𝚘𝚞𝚗𝚍𝙲𝚕𝚘𝚞𝚍.
𝙽𝚎𝚠 𝚍𝚒𝚐𝚒𝚝𝚊𝚕 𝚖𝚎𝚍𝚒𝚊 𝚑𝚊𝚟𝚎 𝚛𝚎𝚟𝚘𝚕𝚞𝚝𝚒𝚘𝚗𝚒𝚜𝚎𝚍 𝚑𝚘𝚠 𝚖𝚞𝚜𝚒𝚌 𝚒𝚜 𝚖𝚊𝚍𝚎. 𝙼𝚞𝚜𝚒𝚌 𝚙𝚛𝚘𝚍𝚞𝚌𝚝𝚒𝚘𝚗 𝚜𝚘𝚏𝚝𝚠𝚊𝚛𝚎 𝚜𝚞𝚌𝚑 𝚊𝚜 𝙰𝚋𝚕𝚎𝚝𝚘𝚗 𝙻𝚒𝚟𝚎, 𝙵𝙻 𝚂𝚝𝚞𝚍𝚒𝚘 𝚊𝚗𝚍 𝙶𝚊𝚛𝚊𝚐𝚎𝙱𝚊𝚗𝚍 𝚊𝚕𝚕𝚘𝚠𝚜 𝚊𝚗𝚢𝚘𝚗𝚎 𝚠𝚒𝚝𝚑 𝚊 𝚌𝚘𝚖𝚙𝚞𝚝𝚎𝚛 𝚝𝚘 𝚌𝚛𝚎𝚊𝚝𝚎 𝚊𝚗𝚍 𝚙𝚛𝚘𝚍𝚞𝚌𝚎 𝚑𝚒𝚐𝚑 𝚚𝚞𝚊𝚕𝚒𝚝𝚢 𝚖𝚞𝚜𝚒𝚌. 𝙳𝚒𝚐𝚒𝚝𝚊𝚕 𝚜𝚢𝚗𝚝𝚑𝚎𝚜𝚒𝚣𝚎𝚛𝚜, 𝚜𝚊𝚖𝚙𝚕𝚎𝚛𝚜, 𝚊𝚗𝚍 𝚊𝚞𝚍𝚒𝚘 𝚎𝚍𝚒𝚝𝚒𝚗𝚐 𝚝𝚘𝚘𝚕𝚜 𝚑𝚊𝚟𝚎 𝚙𝚞𝚜𝚑𝚎𝚍 𝚝𝚑𝚎 𝚋𝚘𝚞𝚗𝚍𝚊𝚛𝚒𝚎𝚜 𝚘𝚏 𝚠𝚑𝚊𝚝 𝚒𝚜 𝚙𝚘𝚜𝚜𝚒𝚋𝚕𝚎 𝚒𝚗 𝚖𝚞𝚜𝚒𝚌 𝚌𝚛𝚎𝚊𝚝𝚒𝚘𝚗. 𝚃𝚑𝚒𝚜 𝚊𝚌𝚌𝚎𝚜𝚜𝚒𝚋𝚒𝚕𝚒𝚝𝚢 𝚑𝚊𝚜 𝚍𝚎𝚖𝚘𝚌𝚛𝚊𝚝𝚒𝚜𝚎𝚍 𝚖𝚞𝚜𝚒𝚌, 𝚊𝚕𝚕𝚘𝚠𝚒𝚗𝚐 𝚖𝚘𝚛𝚎 𝚟𝚘𝚒𝚌𝚎𝚜 𝚊𝚗𝚍 𝚜𝚝𝚢𝚕𝚎𝚜 𝚝𝚘 𝚋𝚎 𝚑𝚎𝚊𝚛𝚍.
𝙷𝚘𝚠𝚎𝚟𝚎𝚛, 𝚠𝚒𝚝𝚑 𝚝𝚑𝚎𝚜𝚎 𝚘𝚙𝚙𝚘𝚛𝚝𝚞𝚗𝚒𝚝𝚒𝚎𝚜 𝚑𝚊𝚟𝚎 𝚊𝚕𝚜𝚘 𝚌𝚘𝚖𝚎 𝚌𝚑𝚊𝚕𝚕𝚎𝚗𝚐𝚎𝚜. 𝙳𝚒𝚐𝚒𝚝𝚊𝚕 𝚙𝚒𝚛𝚊𝚌𝚢 𝚑𝚊𝚜 𝚋𝚎𝚎𝚗 𝚊 𝚙𝚎𝚛𝚜𝚒𝚜𝚝𝚎𝚗𝚝 𝚙𝚛𝚘𝚋𝚕𝚎𝚖, 𝚊𝚏𝚏𝚎𝚌𝚝𝚒𝚗𝚐 𝚝𝚑𝚎 𝚛𝚎𝚟𝚎𝚗𝚞𝚎𝚜 𝚘𝚏 𝚊𝚛𝚝𝚒𝚜𝚝𝚜 𝚊𝚗𝚍 𝚝𝚑𝚎 𝚖𝚞𝚜𝚒𝚌 𝚒𝚗𝚍𝚞𝚜𝚝𝚛𝚢. 𝚃𝚑𝚎 𝚎𝚊𝚜𝚎 𝚘𝚏 𝚌𝚘𝚙𝚢𝚒𝚗𝚐 𝚊𝚗𝚍 𝚍𝚒𝚜𝚝𝚛𝚒𝚋𝚞𝚝𝚒𝚗𝚐 𝚍𝚒𝚐𝚒𝚝𝚊𝚕 𝚏𝚒𝚕𝚎𝚜 𝚑𝚊𝚜 𝚖𝚊𝚍𝚎 𝚖𝚞𝚜𝚒𝚌 𝚟𝚞𝚕𝚗𝚎𝚛𝚊𝚋𝚕𝚎 𝚝𝚘 𝚞𝚜𝚞𝚛𝚙𝚊𝚝𝚒𝚘𝚗 𝚊𝚗𝚍 𝚕𝚘𝚜𝚜 𝚘𝚏 𝚟𝚊𝚕𝚞𝚎. 𝙸𝚗 𝚊𝚍𝚍𝚒𝚝𝚒𝚘𝚗, 𝚊𝚛𝚝𝚒𝚏𝚒𝚌𝚒𝚊𝚕 𝚒𝚗𝚝𝚎𝚕𝚕𝚒𝚐𝚎𝚗𝚌𝚎, 𝚠𝚑𝚒𝚕𝚎 𝚊 𝚙𝚘𝚠𝚎𝚛𝚏𝚞𝚕 𝚝𝚘𝚘𝚕 𝚏𝚘𝚛 𝚖𝚞𝚜𝚒𝚌 𝚌𝚛𝚎𝚊𝚝𝚒𝚘𝚗, 𝚑𝚊𝚜 𝚊𝚕𝚜𝚘 𝚛𝚊𝚒𝚜𝚎𝚍 𝚚𝚞𝚎𝚜𝚝𝚒𝚘𝚗𝚜 𝚊𝚋𝚘𝚞𝚝 𝚊𝚞𝚝𝚑𝚘𝚛𝚜𝚑𝚒𝚙 𝚊𝚗𝚍 𝚘𝚛𝚒𝚐𝚒𝚗𝚊𝚕𝚒𝚝𝚢. 𝚃𝚑𝚎 𝚊𝚋𝚒𝚕𝚒𝚝𝚢 𝚘𝚏 𝚊𝚕𝚐𝚘𝚛𝚒𝚝𝚑𝚖𝚜 𝚝𝚘 𝚐𝚎𝚗𝚎𝚛𝚊𝚝𝚎 𝚑𝚞𝚖𝚊𝚗-𝚕𝚒𝚔𝚎 𝚖𝚞𝚜𝚒𝚌 𝚑𝚊𝚜 𝚕𝚎𝚍 𝚝𝚘 𝚒𝚗𝚜𝚝𝚊𝚗𝚌𝚎𝚜 𝚘𝚏 𝚊𝚜𝚜𝚎𝚖𝚋𝚕𝚊𝚐𝚎𝚜 𝚊𝚗𝚍 𝚞𝚜𝚞𝚛𝚙𝚊𝚝𝚒𝚘𝚗𝚜 𝚘𝚏 𝚊𝚞𝚝𝚑𝚘𝚛𝚜𝚑𝚒𝚙, 𝚌𝚑𝚊𝚕𝚕𝚎𝚗𝚐𝚒𝚗𝚐 𝚘𝚞𝚛 𝚝𝚛𝚊𝚍𝚒𝚝𝚒𝚘𝚗𝚊𝚕 𝚗𝚘𝚝𝚒𝚘𝚗𝚜 𝚘𝚏 𝚌𝚛𝚎𝚊𝚝𝚒𝚟𝚒𝚝𝚢 𝚊𝚗𝚍 𝚒𝚗𝚝𝚎𝚕𝚕𝚎𝚌𝚝𝚞𝚊𝚕 𝚙𝚛𝚘𝚙𝚎𝚛𝚝𝚢.
𝙳𝚎𝚜𝚙𝚒𝚝𝚎 𝚝𝚑𝚎𝚜𝚎 𝚌𝚑𝚊𝚕𝚕𝚎𝚗𝚐𝚎𝚜, 𝚝𝚑𝚎 𝚏𝚞𝚝𝚞𝚛𝚎 𝚘𝚏 𝚖𝚞𝚜𝚒𝚌 𝚒𝚗 𝚝𝚑𝚎 𝚍𝚒𝚐𝚒𝚝𝚊𝚕 𝚊𝚐𝚎 𝚒𝚜 𝚙𝚛𝚘𝚖𝚒𝚜𝚒𝚗𝚐. 𝙴𝚖𝚎𝚛𝚐𝚒𝚗𝚐 𝚝𝚎𝚌𝚑𝚗𝚘𝚕𝚘𝚐𝚒𝚎𝚜 𝚜𝚞𝚌𝚑 𝚊𝚜 𝚟𝚒𝚛𝚝𝚞𝚊𝚕 𝚛𝚎𝚊𝚕𝚒𝚝𝚢 (𝚅𝚁) 𝚊𝚗𝚍 𝚊𝚞𝚐𝚖𝚎𝚗𝚝𝚎𝚍 𝚛𝚎𝚊𝚕𝚒𝚝𝚢 (𝙰𝚁) 𝚊𝚛𝚎 𝚋𝚎𝚐𝚒𝚗𝚗𝚒𝚗𝚐 𝚝𝚘 𝚘𝚏𝚏𝚎𝚛 𝚗𝚎𝚠 𝚠𝚊𝚢𝚜 𝚝𝚘 𝚎𝚡𝚙𝚎𝚛𝚒𝚎𝚗𝚌𝚎 𝚖𝚞𝚜𝚒𝚌. 𝙸𝚖𝚊𝚐𝚒𝚗𝚎 𝚊𝚝𝚝𝚎𝚗𝚍𝚒𝚗𝚐 𝚊 𝚟𝚒𝚛𝚝𝚞𝚊𝚕 𝚌𝚘𝚗𝚌𝚎𝚛𝚝 𝚏𝚛𝚘𝚖 𝚝𝚑𝚎 𝚌𝚘𝚖𝚏𝚘𝚛𝚝 𝚘𝚏 𝚢𝚘𝚞𝚛 𝚑𝚘𝚖𝚎, 𝚘𝚛 𝚒𝚗𝚝𝚎𝚛𝚊𝚌𝚝𝚒𝚗𝚐 𝚠𝚒𝚝𝚑 𝚖𝚞𝚜𝚒𝚌 𝚟𝚒𝚜𝚞𝚊𝚕𝚒𝚜𝚊𝚝𝚒𝚘𝚗𝚜 𝚒𝚗 𝚊𝚗 𝚒𝚖𝚖𝚎𝚛𝚜𝚒𝚟𝚎 𝚎𝚗𝚟𝚒𝚛𝚘𝚗𝚖𝚎𝚗𝚝. 𝚃𝚑𝚎𝚜𝚎 𝚒𝚗𝚗𝚘𝚟𝚊𝚝𝚒𝚘𝚗𝚜 𝚠𝚒𝚕𝚕 𝚗𝚘𝚝 𝚘𝚗𝚕𝚢 𝚝𝚛𝚊𝚗𝚜𝚏𝚘𝚛𝚖 𝚝𝚑𝚎 𝚞𝚜𝚎𝚛 𝚎𝚡𝚙𝚎𝚛𝚒𝚎𝚗𝚌𝚎, 𝚋𝚞𝚝 𝚊𝚕𝚜𝚘 𝚘𝚙𝚎𝚗 𝚞𝚙 𝚗𝚎𝚠 𝚊𝚟𝚎𝚗𝚞𝚎𝚜 𝚏𝚘𝚛 𝚊𝚛𝚝𝚒𝚜𝚝𝚒𝚌 𝚎𝚡𝚙𝚛𝚎𝚜𝚜𝚒𝚘𝚗. 𝙰𝚜 𝚠𝚎 𝚖𝚘𝚟𝚎 𝚏𝚘𝚛𝚠𝚊𝚛𝚍, 𝚒𝚝 𝚒𝚜 𝚌𝚛𝚞𝚌𝚒𝚊𝚕 𝚝𝚘 𝚜𝚝𝚛𝚒𝚔𝚎 𝚊 𝚋𝚊𝚕𝚊𝚗𝚌𝚎 𝚋𝚎𝚝𝚠𝚎𝚎𝚗 𝚒𝚗𝚗𝚘𝚟𝚊𝚝𝚒𝚘𝚗 𝚊𝚗𝚍 𝚝𝚑𝚎 𝚙𝚛𝚘𝚝𝚎𝚌𝚝𝚒𝚘𝚗 𝚘𝚏 𝚌𝚛𝚎𝚊𝚝𝚘𝚛𝚜' 𝚛𝚒𝚐𝚑𝚝𝚜. 𝚄𝚕𝚝𝚒𝚖𝚊𝚝𝚎𝚕𝚢, 𝚝𝚑𝚎 𝚖𝚘𝚝𝚝𝚘 ‘𝚒𝚏 𝚒𝚝'𝚜 𝚗𝚘𝚝 𝚍𝚒𝚐𝚒𝚝𝚒𝚜𝚎𝚍, 𝚒𝚝'𝚜 𝚗𝚘𝚝 𝚑𝚎𝚊𝚛𝚍’ 𝚛𝚎𝚜𝚘𝚗𝚊𝚝𝚎𝚜 𝚕𝚘𝚞𝚍𝚎𝚛 𝚝𝚑𝚊𝚗 𝚎𝚟𝚎𝚛, 𝚛𝚎𝚏𝚕𝚎𝚌𝚝𝚒𝚗𝚐 𝚝𝚑𝚎 𝚛𝚎𝚊𝚕𝚒𝚝𝚢 𝚘𝚏 𝚘𝚞𝚛 𝚒𝚗𝚝𝚎𝚛𝚌𝚘𝚗𝚗𝚎𝚌𝚝𝚎𝚍 𝚊𝚐𝚎.
You are cordially invited to participate. A theme for each day. It is a proposal of the #humanitas Community. In the following links you will find all the necessary information. We are waiting for you… @silher, @chironga67, and @atreyuserver.
INITIATIVE: A theme for every dαy (December 2024)
CREDITS:
Dedicɑted to ɑll those poets who contɾibute, dɑγ bγ dɑγ, to mɑke ouɾ plɑnet ɑ betteɾ woɾld.
“EN VIVO o DIGITALIZADA”,
⳽ɩɠᥙᥱ ⳽ɩᥱᥒᑯo ɾᥱຕᥲ⳽tᥱɾɩⱬᥲᑯᥲ.
𝕃𝕒 𝕞𝕦́𝕤𝕚𝕔𝕒 𝕙𝕒 𝕤𝕚𝕕𝕠 𝕦𝕟𝕒 𝕡𝕒𝕣𝕥𝕖 𝕚𝕟𝕥𝕖𝕘𝕣𝕒𝕝 𝕕𝕖 𝕝𝕒 𝕖𝕩𝕡𝕖𝕣𝕚𝕖𝕟𝕔𝕚𝕒 𝕙𝕦𝕞𝕒𝕟𝕒 𝕕𝕖𝕤𝕕𝕖 𝕥𝕚𝕖𝕞𝕡𝕠𝕤 𝕚𝕟𝕞𝕖𝕞𝕠𝕣𝕚𝕒𝕝𝕖𝕤. 𝔸 𝕝𝕠 𝕝𝕒𝕣𝕘𝕠 𝕕𝕖 𝕝𝕒 𝕙𝕚𝕤𝕥𝕠𝕣𝕚𝕒, 𝕙𝕒 𝕤𝕖𝕣𝕧𝕚𝕕𝕠 𝕔𝕠𝕞𝕠 𝕦𝕟 𝕞𝕖𝕕𝕚𝕠 𝕕𝕖 𝕖𝕩𝕡𝕣𝕖𝕤𝕚𝕠́𝕟 𝕔𝕦𝕝𝕥𝕦𝕣𝕒𝕝, 𝕖𝕞𝕠𝕔𝕚𝕠𝕟𝕒𝕝 𝕪 𝕤𝕠𝕔𝕚𝕒𝕝. 𝕃𝕒𝕤 𝕞𝕖𝕝𝕠𝕕𝕚́𝕒𝕤 𝕪 𝕣𝕚𝕥𝕞𝕠𝕤 𝕙𝕒𝕟 𝕖𝕧𝕠𝕝𝕦𝕔𝕚𝕠𝕟𝕒𝕕𝕠 𝕛𝕦𝕟𝕥𝕠 𝕔𝕠𝕟 𝕝𝕒𝕤 𝕔𝕚𝕧𝕚𝕝𝕚𝕫𝕒𝕔𝕚𝕠𝕟𝕖𝕤, 𝕣𝕖𝕗𝕝𝕖𝕛𝕒𝕟𝕕𝕠 𝕤𝕦𝕤 𝕔𝕒𝕞𝕓𝕚𝕠𝕤 𝕪 𝕡𝕣𝕠𝕘𝕣𝕖𝕤𝕠𝕤. ℍ𝕠𝕪 𝕖𝕟 𝕕𝕚́𝕒, 𝕖𝕟 𝕝𝕒 𝕖𝕣𝕒 𝕕𝕚𝕘𝕚𝕥𝕒𝕝, 𝕝𝕒 𝕞𝕦́𝕤𝕚𝕔𝕒 𝕖𝕤𝕥𝕒́ 𝕖𝕩𝕡𝕖𝕣𝕚𝕞𝕖𝕟𝕥𝕒𝕟𝕕𝕠 𝕦𝕟𝕒 𝕥𝕣𝕒𝕟𝕤𝕗𝕠𝕣𝕞𝕒𝕔𝕚𝕠́𝕟 𝕣𝕒𝕕𝕚𝕔𝕒𝕝 𝕢𝕦𝕖 𝕖𝕤𝕥𝕒́ 𝕣𝕖𝕕𝕖𝕗𝕚𝕟𝕚𝕖𝕟𝕕𝕠 𝕤𝕦 𝕡𝕣𝕠𝕕𝕦𝕔𝕔𝕚𝕠́𝕟, 𝕕𝕚𝕤𝕥𝕣𝕚𝕓𝕦𝕔𝕚𝕠́𝕟 𝕪 𝕔𝕠𝕟𝕤𝕦𝕞𝕠.
𝔻𝕖𝕤𝕕𝕖 𝕝𝕒𝕤 𝕡𝕣𝕚𝕞𝕖𝕣𝕒𝕤 𝕘𝕣𝕒𝕓𝕒𝕔𝕚𝕠𝕟𝕖𝕤 𝕗𝕠𝕟𝕠𝕘𝕣𝕒́𝕗𝕚𝕔𝕒𝕤 𝕒 𝕗𝕚𝕟𝕒𝕝𝕖𝕤 𝕕𝕖𝕝 𝕤𝕚𝕘𝕝𝕠 𝕏𝕀𝕏, 𝕝𝕒 𝕞𝕦́𝕤𝕚𝕔𝕒 𝕙𝕒 𝕡𝕒𝕤𝕒𝕕𝕠 𝕡𝕠𝕣 𝕧𝕒𝕣𝕚𝕒𝕤 𝕣𝕖𝕧𝕠𝕝𝕦𝕔𝕚𝕠𝕟𝕖𝕤 𝕥𝕖𝕔𝕟𝕠𝕝𝕠́𝕘𝕚𝕔𝕒𝕤. 𝕃𝕒 𝕚𝕟𝕧𝕖𝕟𝕔𝕚𝕠́𝕟 𝕕𝕖𝕝 𝕧𝕚𝕟𝕚𝕝𝕠, 𝕝𝕒 𝕔𝕚𝕟𝕥𝕒 𝕕𝕖 𝕔𝕒𝕤𝕖𝕥𝕖, 𝕖𝕝 ℂ𝔻, 𝕪 𝕗𝕚𝕟𝕒𝕝𝕞𝕖𝕟𝕥𝕖, 𝕝𝕠𝕤 𝕗𝕠𝕣𝕞𝕒𝕥𝕠𝕤 𝕕𝕚𝕘𝕚𝕥𝕒𝕝𝕖𝕤 𝕔𝕠𝕞𝕠 𝕖𝕝 𝕄ℙ𝟛, 𝕙𝕒𝕟 𝕔𝕒𝕞𝕓𝕚𝕒𝕕𝕠 𝕔𝕠́𝕞𝕠 𝕖𝕤𝕔𝕦𝕔𝕙𝕒𝕞𝕠𝕤 𝕪 𝕔𝕠𝕞𝕡𝕒𝕣𝕥𝕚𝕞𝕠𝕤 𝕝𝕒 𝕞𝕦́𝕤𝕚𝕔𝕒. ℂ𝕒𝕕𝕒 𝕒𝕧𝕒𝕟𝕔𝕖 𝕥𝕖𝕔𝕟𝕠𝕝𝕠́𝕘𝕚𝕔𝕠 𝕙𝕒 𝕥𝕣𝕒𝕚́𝕕𝕠 𝕔𝕠𝕟𝕤𝕚𝕘𝕠 𝕟𝕦𝕖𝕧𝕒𝕤 𝕗𝕠𝕣𝕞𝕒𝕤 𝕕𝕖 𝕒𝕔𝕔𝕖𝕤𝕠 𝕪 𝕦𝕟𝕒 𝕞𝕒𝕪𝕠𝕣 𝕕𝕖𝕞𝕠𝕔𝕣𝕒𝕥𝕚𝕫𝕒𝕔𝕚𝕠́𝕟 𝕕𝕖𝕝 𝕔𝕠𝕟𝕤𝕦𝕞𝕠 𝕞𝕦𝕤𝕚𝕔𝕒𝕝.
𝕃𝕒 𝕞𝕦́𝕤𝕚𝕔𝕒 𝕟𝕠 𝕤𝕠𝕝𝕠 𝕖𝕤 𝕖𝕟𝕥𝕣𝕖𝕥𝕖𝕟𝕚𝕞𝕚𝕖𝕟𝕥𝕠; 𝕥𝕚𝕖𝕟𝕖 𝕡𝕣𝕠𝕗𝕦𝕟𝕕𝕠𝕤 𝕖𝕗𝕖𝕔𝕥𝕠𝕤 𝕖𝕟 𝕖𝕝 𝕤𝕖𝕣 𝕙𝕦𝕞𝕒𝕟𝕠. 𝔼𝕤𝕥𝕦𝕕𝕚𝕠𝕤 𝕙𝕒𝕟 𝕕𝕖𝕞𝕠𝕤𝕥𝕣𝕒𝕕𝕠 𝕢𝕦𝕖 𝕡𝕦𝕖𝕕𝕖 𝕚𝕟𝕗𝕝𝕦𝕚𝕣 𝕖𝕟 𝕟𝕦𝕖𝕤𝕥𝕣𝕠 𝕖𝕤𝕥𝕒𝕕𝕠 𝕕𝕖 𝕒́𝕟𝕚𝕞𝕠, 𝕣𝕖𝕕𝕦𝕔𝕚𝕣 𝕖𝕝 𝕖𝕤𝕥𝕣𝕖́𝕤, 𝕞𝕖𝕛𝕠𝕣𝕒𝕣 𝕝𝕒 𝕞𝕖𝕞𝕠𝕣𝕚𝕒 𝕪 𝕗𝕠𝕣𝕥𝕒𝕝𝕖𝕔𝕖𝕣 𝕝𝕠𝕤 𝕝𝕒𝕫𝕠𝕤 𝕤𝕠𝕔𝕚𝕒𝕝𝕖𝕤. 𝔼𝕤 𝕦𝕟𝕒 𝕗𝕠𝕣𝕞𝕒 𝕕𝕖 𝕔𝕠𝕞𝕦𝕟𝕚𝕔𝕒𝕔𝕚𝕠́𝕟 𝕦𝕟𝕚𝕧𝕖𝕣𝕤𝕒𝕝 𝕢𝕦𝕖 𝕥𝕣𝕒𝕤𝕔𝕚𝕖𝕟𝕕𝕖 𝕝𝕒𝕤 𝕓𝕒𝕣𝕣𝕖𝕣𝕒𝕤 𝕕𝕖𝕝 𝕝𝕖𝕟𝕘𝕦𝕒𝕛𝕖 𝕪 𝕝𝕒 𝕔𝕦𝕝𝕥𝕦𝕣𝕒. 𝕃𝕒 𝕞𝕦́𝕤𝕚𝕔𝕒 𝕡𝕦𝕖𝕕𝕖 𝕦𝕟𝕚𝕣 𝕒 𝕝𝕒𝕤 𝕡𝕖𝕣𝕤𝕠𝕟𝕒𝕤 𝕖𝕟 𝕞𝕠𝕞𝕖𝕟𝕥𝕠𝕤 𝕕𝕖 𝕔𝕖𝕝𝕖𝕓𝕣𝕒𝕔𝕚𝕠́𝕟 𝕪 𝕔𝕠𝕟𝕤𝕦𝕖𝕝𝕠 𝕖𝕟 𝕥𝕚𝕖𝕞𝕡𝕠𝕤 𝕕𝕚𝕗𝕚́𝕔𝕚𝕝𝕖𝕤.
𝕌𝕟𝕠 𝕕𝕖 𝕝𝕠𝕤 𝕒𝕤𝕡𝕖𝕔𝕥𝕠𝕤 𝕞𝕒́𝕤 𝕟𝕠𝕥𝕒𝕓𝕝𝕖𝕤 𝕕𝕖 𝕝𝕒 𝕖𝕣𝕒 𝕕𝕚𝕘𝕚𝕥𝕒𝕝 𝕖𝕤 𝕝𝕒 𝕡𝕣𝕠𝕝𝕚𝕗𝕖𝕣𝕒𝕔𝕚𝕠́𝕟 𝕕𝕖 𝕣𝕚𝕥𝕞𝕠𝕤 𝕪 𝕘𝕖́𝕟𝕖𝕣𝕠𝕤 𝕞𝕦𝕤𝕚𝕔𝕒𝕝𝕖𝕤. 𝕃𝕒 𝕒𝕔𝕔𝕖𝕤𝕚𝕓𝕚𝕝𝕚𝕕𝕒𝕕 𝕒 𝕙𝕖𝕣𝕣𝕒𝕞𝕚𝕖𝕟𝕥𝕒𝕤 𝕕𝕖 𝕔𝕣𝕖𝕒𝕔𝕚𝕠́𝕟 𝕕𝕖 𝕞𝕦́𝕤𝕚𝕔𝕒 𝕙𝕒 𝕡𝕖𝕣𝕞𝕚𝕥𝕚𝕕𝕠 𝕢𝕦𝕖 𝕒𝕣𝕥𝕚𝕤𝕥𝕒𝕤 𝕕𝕖 𝕥𝕠𝕕𝕠 𝕖𝕝 𝕞𝕦𝕟𝕕𝕠 𝕖𝕩𝕡𝕖𝕣𝕚𝕞𝕖𝕟𝕥𝕖𝕟 𝕪 𝕗𝕦𝕤𝕚𝕠𝕟𝕖𝕟 𝕖𝕤𝕥𝕚𝕝𝕠𝕤, 𝕘𝕖𝕟𝕖𝕣𝕒𝕟𝕕𝕠 𝕦𝕟𝕒 𝕕𝕚𝕧𝕖𝕣𝕤𝕚𝕕𝕒𝕕 𝕤𝕚𝕟 𝕡𝕣𝕖𝕔𝕖𝕕𝕖𝕟𝕥𝕖𝕤. 𝔾𝕖́𝕟𝕖𝕣𝕠𝕤 𝕔𝕠𝕞𝕠 𝕖𝕝 𝕙𝕚𝕡-𝕙𝕠𝕡, 𝕖𝕝 𝕣𝕖𝕘𝕦𝕖𝕥𝕠́𝕟, 𝕖𝕝 𝕂-𝕡𝕠𝕡 𝕪 𝕝𝕒 𝕞𝕦́𝕤𝕚𝕔𝕒 𝕖𝕝𝕖𝕔𝕥𝕣𝕠́𝕟𝕚𝕔𝕒, 𝕡𝕠𝕣 𝕟𝕠𝕞𝕓𝕣𝕒𝕣 𝕤𝕠𝕝𝕠 𝕒𝕝𝕘𝕦𝕟𝕠𝕤, 𝕙𝕒𝕟 𝕖𝕟𝕔𝕠𝕟𝕥𝕣𝕒𝕕𝕠 𝕦𝕟𝕒 𝕒𝕦𝕕𝕚𝕖𝕟𝕔𝕚𝕒 𝕘𝕝𝕠𝕓𝕒𝕝 𝕘𝕣𝕒𝕔𝕚𝕒𝕤 𝕒 𝕡𝕝𝕒𝕥𝕒𝕗𝕠𝕣𝕞𝕒𝕤 𝕕𝕚𝕘𝕚𝕥𝕒𝕝𝕖𝕤 𝕔𝕠𝕞𝕠 𝕊𝕡𝕠𝕥𝕚𝕗𝕪, 𝕐𝕠𝕦𝕋𝕦𝕓𝕖 𝕪 𝕊𝕠𝕦𝕟𝕕ℂ𝕝𝕠𝕦𝕕.
𝕃𝕠𝕤 𝕟𝕦𝕖𝕧𝕠𝕤 𝕞𝕖𝕕𝕚𝕠𝕤 𝕕𝕚𝕘𝕚𝕥𝕒𝕝𝕖𝕤 𝕙𝕒𝕟 𝕣𝕖𝕧𝕠𝕝𝕦𝕔𝕚𝕠𝕟𝕒𝕕𝕠 𝕔𝕠́𝕞𝕠 𝕤𝕖 𝕙𝕒𝕔𝕖 𝕞𝕦́𝕤𝕚𝕔𝕒. 𝕊𝕠𝕗𝕥𝕨𝕒𝕣𝕖 𝕕𝕖 𝕡𝕣𝕠𝕕𝕦𝕔𝕔𝕚𝕠́𝕟 𝕞𝕦𝕤𝕚𝕔𝕒𝕝 𝕔𝕠𝕞𝕠 𝔸𝕓𝕝𝕖𝕥𝕠𝕟 𝕃𝕚𝕧𝕖, 𝔽𝕃 𝕊𝕥𝕦𝕕𝕚𝕠 𝕪 𝔾𝕒𝕣𝕒𝕘𝕖𝔹𝕒𝕟𝕕 𝕡𝕖𝕣𝕞𝕚𝕥𝕖 𝕒 𝕔𝕦𝕒𝕝𝕢𝕦𝕚𝕖𝕣 𝕡𝕖𝕣𝕤𝕠𝕟𝕒 𝕔𝕠𝕟 𝕦𝕟𝕒 𝕔𝕠𝕞𝕡𝕦𝕥𝕒𝕕𝕠𝕣𝕒 𝕔𝕣𝕖𝕒𝕣 𝕪 𝕡𝕣𝕠𝕕𝕦𝕔𝕚𝕣 𝕞𝕦́𝕤𝕚𝕔𝕒 𝕕𝕖 𝕒𝕝𝕥𝕒 𝕔𝕒𝕝𝕚𝕕𝕒𝕕. 𝕃𝕠𝕤 𝕤𝕚𝕟𝕥𝕖𝕥𝕚𝕫𝕒𝕕𝕠𝕣𝕖𝕤 𝕕𝕚𝕘𝕚𝕥𝕒𝕝𝕖𝕤, 𝕝𝕠𝕤 𝕤𝕒𝕞𝕡𝕝𝕖𝕣𝕤 𝕪 𝕝𝕒𝕤 𝕙𝕖𝕣𝕣𝕒𝕞𝕚𝕖𝕟𝕥𝕒𝕤 𝕕𝕖 𝕖𝕕𝕚𝕔𝕚𝕠́𝕟 𝕕𝕖 𝕒𝕦𝕕𝕚𝕠 𝕙𝕒𝕟 𝕒𝕞𝕡𝕝𝕚𝕒𝕕𝕠 𝕝𝕠𝕤 𝕝𝕚́𝕞𝕚𝕥𝕖𝕤 𝕕𝕖 𝕝𝕠 𝕢𝕦𝕖 𝕖𝕤 𝕡𝕠𝕤𝕚𝕓𝕝𝕖 𝕖𝕟 𝕝𝕒 𝕔𝕣𝕖𝕒𝕔𝕚𝕠́𝕟 𝕞𝕦𝕤𝕚𝕔𝕒𝕝. 𝔼𝕤𝕥𝕒 𝕒𝕔𝕔𝕖𝕤𝕚𝕓𝕚𝕝𝕚𝕕𝕒𝕕 𝕙𝕒 𝕕𝕖𝕞𝕠𝕔𝕣𝕒𝕥𝕚𝕫𝕒𝕕𝕠 𝕝𝕒 𝕞𝕦́𝕤𝕚𝕔𝕒, 𝕡𝕖𝕣𝕞𝕚𝕥𝕚𝕖𝕟𝕕𝕠 𝕢𝕦𝕖 𝕞𝕒́𝕤 𝕧𝕠𝕔𝕖𝕤 𝕪 𝕖𝕤𝕥𝕚𝕝𝕠𝕤 𝕤𝕖𝕒𝕟 𝕖𝕤𝕔𝕦𝕔𝕙𝕒𝕕𝕠𝕤.
𝕊𝕚𝕟 𝕖𝕞𝕓𝕒𝕣𝕘𝕠, 𝕔𝕠𝕟 𝕖𝕤𝕥𝕒𝕤 𝕠𝕡𝕠𝕣𝕥𝕦𝕟𝕚𝕕𝕒𝕕𝕖𝕤 𝕥𝕒𝕞𝕓𝕚𝕖́𝕟 𝕙𝕒𝕟 𝕤𝕦𝕣𝕘𝕚𝕕𝕠 𝕕𝕖𝕤𝕒𝕗𝕚́𝕠𝕤. 𝕃𝕒 𝕡𝕚𝕣𝕒𝕥𝕖𝕣𝕚́𝕒 𝕕𝕚𝕘𝕚𝕥𝕒𝕝 𝕙𝕒 𝕤𝕚𝕕𝕠 𝕦𝕟 𝕡𝕣𝕠𝕓𝕝𝕖𝕞𝕒 𝕡𝕖𝕣𝕤𝕚𝕤𝕥𝕖𝕟𝕥𝕖, 𝕒𝕗𝕖𝕔𝕥𝕒𝕟𝕕𝕠 𝕒 𝕝𝕠𝕤 𝕚𝕟𝕘𝕣𝕖𝕤𝕠𝕤 𝕕𝕖 𝕝𝕠𝕤 𝕒𝕣𝕥𝕚𝕤𝕥𝕒𝕤 𝕪 𝕝𝕒 𝕚𝕟𝕕𝕦𝕤𝕥𝕣𝕚𝕒 𝕞𝕦𝕤𝕚𝕔𝕒𝕝. 𝕃𝕒 𝕗𝕒𝕔𝕚𝕝𝕚𝕕𝕒𝕕 𝕕𝕖 𝕔𝕠𝕡𝕚𝕒𝕣 𝕪 𝕕𝕚𝕤𝕥𝕣𝕚𝕓𝕦𝕚𝕣 𝕒𝕣𝕔𝕙𝕚𝕧𝕠𝕤 𝕕𝕚𝕘𝕚𝕥𝕒𝕝𝕖𝕤 𝕙𝕒 𝕙𝕖𝕔𝕙𝕠 𝕢𝕦𝕖 𝕝𝕒 𝕞𝕦́𝕤𝕚𝕔𝕒 𝕤𝕖𝕒 𝕧𝕦𝕝𝕟𝕖𝕣𝕒𝕓𝕝𝕖 𝕒 𝕝𝕒 𝕦𝕤𝕦𝕣𝕡𝕒𝕔𝕚𝕠́𝕟 𝕪 𝕝𝕒 𝕡𝕖́𝕣𝕕𝕚𝕕𝕒 𝕕𝕖 𝕧𝕒𝕝𝕠𝕣. 𝔸𝕕𝕖𝕞𝕒́𝕤, 𝕝𝕒 𝕚𝕟𝕥𝕖𝕝𝕚𝕘𝕖𝕟𝕔𝕚𝕒 𝕒𝕣𝕥𝕚𝕗𝕚𝕔𝕚𝕒𝕝, 𝕒𝕦𝕟𝕢𝕦𝕖 𝕖𝕤 𝕦𝕟𝕒 𝕙𝕖𝕣𝕣𝕒𝕞𝕚𝕖𝕟𝕥𝕒 𝕡𝕠𝕕𝕖𝕣𝕠𝕤𝕒 𝕡𝕒𝕣𝕒 𝕝𝕒 𝕔𝕣𝕖𝕒𝕔𝕚𝕠́𝕟 𝕕𝕖 𝕞𝕦́𝕤𝕚𝕔𝕒, 𝕥𝕒𝕞𝕓𝕚𝕖́𝕟 𝕙𝕒 𝕡𝕝𝕒𝕟𝕥𝕖𝕒𝕕𝕠 𝕔𝕦𝕖𝕤𝕥𝕚𝕠𝕟𝕖𝕤 𝕤𝕠𝕓𝕣𝕖 𝕝𝕒 𝕒𝕦𝕥𝕠𝕣𝕚́𝕒 𝕪 𝕝𝕒 𝕠𝕣𝕚𝕘𝕚𝕟𝕒𝕝𝕚𝕕𝕒𝕕. 𝕃𝕒 𝕔𝕒𝕡𝕒𝕔𝕚𝕕𝕒𝕕 𝕕𝕖 𝕝𝕠𝕤 𝕒𝕝𝕘𝕠𝕣𝕚𝕥𝕞𝕠𝕤 𝕡𝕒𝕣𝕒 𝕘𝕖𝕟𝕖𝕣𝕒𝕣 𝕞𝕦́𝕤𝕚𝕔𝕒 𝕤𝕚𝕞𝕚𝕝𝕒𝕣 𝕒 𝕝𝕒 𝕙𝕦𝕞𝕒𝕟𝕒 𝕙𝕒 𝕝𝕝𝕖𝕧𝕒𝕕𝕠 𝕒 𝕔𝕒𝕤𝕠𝕤 𝕕𝕖 𝕞𝕠𝕟𝕥𝕒𝕛𝕖𝕤 𝕪 𝕦𝕤𝕦𝕣𝕡𝕒𝕔𝕚𝕠𝕟𝕖𝕤 𝕕𝕖 𝕒𝕦𝕥𝕠𝕣𝕚́𝕒, 𝕕𝕖𝕤𝕒𝕗𝕚𝕒𝕟𝕕𝕠 𝕟𝕦𝕖𝕤𝕥𝕣𝕒𝕤 𝕟𝕠𝕔𝕚𝕠𝕟𝕖𝕤 𝕥𝕣𝕒𝕕𝕚𝕔𝕚𝕠𝕟𝕒𝕝𝕖𝕤 𝕕𝕖 𝕔𝕣𝕖𝕒𝕥𝕚𝕧𝕚𝕕𝕒𝕕 𝕪 𝕡𝕣𝕠𝕡𝕚𝕖𝕕𝕒𝕕 𝕚𝕟𝕥𝕖𝕝𝕖𝕔𝕥𝕦𝕒𝕝.
𝔸 𝕡𝕖𝕤𝕒𝕣 𝕕𝕖 𝕖𝕤𝕥𝕠𝕤 𝕕𝕖𝕤𝕒𝕗𝕚́𝕠𝕤, 𝕖𝕝 𝕗𝕦𝕥𝕦𝕣𝕠 𝕕𝕖 𝕝𝕒 𝕞𝕦́𝕤𝕚𝕔𝕒 𝕖𝕟 𝕝𝕒 𝕖𝕣𝕒 𝕕𝕚𝕘𝕚𝕥𝕒𝕝 𝕖𝕤 𝕡𝕣𝕠𝕞𝕖𝕥𝕖𝕕𝕠𝕣. 𝕃𝕒𝕤 𝕥𝕖𝕔𝕟𝕠𝕝𝕠𝕘𝕚́𝕒𝕤 𝕖𝕞𝕖𝕣𝕘𝕖𝕟𝕥𝕖𝕤 𝕔𝕠𝕞𝕠 𝕝𝕒 𝕣𝕖𝕒𝕝𝕚𝕕𝕒𝕕 𝕧𝕚𝕣𝕥𝕦𝕒𝕝 (𝕍ℝ) 𝕪 𝕝𝕒 𝕣𝕖𝕒𝕝𝕚𝕕𝕒𝕕 𝕒𝕦𝕞𝕖𝕟𝕥𝕒𝕕𝕒 (𝔸ℝ) 𝕖𝕤𝕥𝕒́𝕟 𝕔𝕠𝕞𝕖𝕟𝕫𝕒𝕟𝕕𝕠 𝕒 𝕠𝕗𝕣𝕖𝕔𝕖𝕣 𝕟𝕦𝕖𝕧𝕒𝕤 𝕗𝕠𝕣𝕞𝕒𝕤 𝕕𝕖 𝕖𝕩𝕡𝕖𝕣𝕚𝕞𝕖𝕟𝕥𝕒𝕣 𝕝𝕒 𝕞𝕦́𝕤𝕚𝕔𝕒. 𝕀𝕞𝕒𝕘𝕚𝕟𝕒 𝕒𝕤𝕚𝕤𝕥𝕚𝕣 𝕒 𝕦𝕟 𝕔𝕠𝕟𝕔𝕚𝕖𝕣𝕥𝕠 𝕧𝕚𝕣𝕥𝕦𝕒𝕝 𝕕𝕖𝕤𝕕𝕖 𝕝𝕒 𝕔𝕠𝕞𝕠𝕕𝕚𝕕𝕒𝕕 𝕕𝕖 𝕥𝕦 𝕙𝕠𝕘𝕒𝕣, 𝕠 𝕚𝕟𝕥𝕖𝕣𝕒𝕔𝕥𝕦𝕒𝕣 𝕔𝕠𝕟 𝕧𝕚𝕤𝕦𝕒𝕝𝕚𝕫𝕒𝕔𝕚𝕠𝕟𝕖𝕤 𝕞𝕦𝕤𝕚𝕔𝕒𝕝𝕖𝕤 𝕖𝕟 𝕦𝕟 𝕖𝕟𝕥𝕠𝕣𝕟𝕠 𝕚𝕟𝕞𝕖𝕣𝕤𝕚𝕧𝕠. 𝔼𝕤𝕥𝕒𝕤 𝕚𝕟𝕟𝕠𝕧𝕒𝕔𝕚𝕠𝕟𝕖𝕤 𝕟𝕠 𝕤𝕠𝕝𝕠 𝕥𝕣𝕒𝕟𝕤𝕗𝕠𝕣𝕞𝕒𝕣𝕒́𝕟 𝕝𝕒 𝕖𝕩𝕡𝕖𝕣𝕚𝕖𝕟𝕔𝕚𝕒 𝕕𝕖𝕝 𝕦𝕤𝕦𝕒𝕣𝕚𝕠, 𝕤𝕚𝕟𝕠 𝕢𝕦𝕖 𝕥𝕒𝕞𝕓𝕚𝕖́𝕟 𝕒𝕓𝕣𝕚𝕣𝕒́𝕟 𝕟𝕦𝕖𝕧𝕒𝕤 𝕧𝕚́𝕒𝕤 𝕡𝕒𝕣𝕒 𝕝𝕒 𝕖𝕩𝕡𝕣𝕖𝕤𝕚𝕠́𝕟 𝕒𝕣𝕥𝕚́𝕤𝕥𝕚𝕔𝕒. 𝔸 𝕞𝕖𝕕𝕚𝕕𝕒 𝕢𝕦𝕖 𝕒𝕧𝕒𝕟𝕫𝕒𝕞𝕠𝕤, 𝕖𝕤 𝕔𝕣𝕦𝕔𝕚𝕒𝕝 𝕖𝕟𝕔𝕠𝕟𝕥𝕣𝕒𝕣 𝕦𝕟 𝕖𝕢𝕦𝕚𝕝𝕚𝕓𝕣𝕚𝕠 𝕖𝕟𝕥𝕣𝕖 𝕝𝕒 𝕚𝕟𝕟𝕠𝕧𝕒𝕔𝕚𝕠́𝕟 𝕪 𝕝𝕒 𝕡𝕣𝕠𝕥𝕖𝕔𝕔𝕚𝕠́𝕟 𝕕𝕖 𝕝𝕠𝕤 𝕕𝕖𝕣𝕖𝕔𝕙𝕠𝕤 𝕕𝕖 𝕝𝕠𝕤 𝕔𝕣𝕖𝕒𝕕𝕠𝕣𝕖𝕤. 𝔼𝕟 𝕦́𝕝𝕥𝕚𝕞𝕒 𝕚𝕟𝕤𝕥𝕒𝕟𝕔𝕚𝕒, 𝕖𝕝 𝕝𝕖𝕞𝕒 “𝕤𝕚 𝕟𝕠 𝕖𝕤𝕥𝕒́ 𝕕𝕚𝕘𝕚𝕥𝕒𝕝𝕚𝕫𝕒𝕕𝕠, 𝕟𝕠 𝕤𝕖 𝕖𝕤𝕔𝕦𝕔𝕙𝕒” 𝕣𝕖𝕤𝕦𝕖𝕟𝕒 𝕞𝕒́𝕤 𝕗𝕦𝕖𝕣𝕥𝕖 𝕢𝕦𝕖 𝕟𝕦𝕟𝕔𝕒, 𝕣𝕖𝕗𝕝𝕖𝕛𝕒𝕟𝕕𝕠 𝕝𝕒 𝕣𝕖𝕒𝕝𝕚𝕕𝕒𝕕 𝕕𝕖 𝕟𝕦𝕖𝕤𝕥𝕣𝕒 𝕖𝕣𝕒 𝕚𝕟𝕥𝕖𝕣𝕔𝕠𝕟𝕖𝕔𝕥𝕒𝕕𝕒.
Estás cordialmente invitado a participar. Un tema para cada día. Es una propuesta de la Comunidad #humanitas. En el siguiente enlaces encontrarás toda la información necesaria. Te esperamos… @cirangela, @felpach, y @lauril.
INICIATIVA: Un temα pαrα cαdα dı́α (Diciembre 2024)
Dedicɑdo ɑ todos ɑquellos que contɾibuγen, díɑ ɑ díɑ, ɑ hɑceɾ de nuestɾo plɑnetɑ, un mundo mejoɾ.
Dedicɑdo ɑ todos ɑquellos que contɾibuγen, díɑ ɑ díɑ, ɑ hɑceɾ de nuestɾo plɑnetɑ, un mundo mejoɾ.
Totalmente de acuerdo contigo @amigoponc, creemos que lo que escuchamos en un concierto en vivo es “natural” y no nos percatamos de la tecnología que hay detrás... Todo, como lo afirmas, está remasterizado.
interesante temas a abordar