The era of empty lyrics [EN/PT]

Music moves the world. I couldn't start writing this text without mentioning the impact that music has on people. Imagine a world without rhythm, without dancing, without a melody to console us at any given moment or even an upbeat song to cheer us up during exercise. A silent ballad? Oh dear, what would the world be like without music! I'm sure it will never be extinguished from our culture of being touched by what enters our ears. But perhaps the extinction will only be in the quality of what is produced, every year, the music I hear gets worse.

It could be that my opinion comes from strong influences from the music I listened to in the past and that there's a comparison with today's music, when you're used to quality. Well, actually, it's difficult to talk about quality or personal tastes, because it's very subjective. I believe that young people who only listen to the music that is released these days don't share my opinion. Of course, they don't have a reference to what music really once was.

If I may say so, I believe there was a point at which music stopped being something that touched people after the music industry started influencing artists to produce content that was more commercial than sentimental. In the past, I believe it was more difficult to corrupt an artist through money so that they changed their style, lyrics and compositions to please the majority. That's what we see today: they're preoccupied with profit, with more commercial production to reach more people, and they've stopped caring about the essence, about what the music really represents.

It's easy to find out how these things happen. You can see a very talented, up-and-coming artist standing out with their personality and songs that touch people's feelings and, when they sign with a record label, they lose all that initial sparkle. The music industry corrupts artists so that they do things in a way that will bring in the most money. I'm not saying that quality has been lost in terms of talent, the crop of artists is always renewed in terms of talent, but it just so happens that today you either play the game and find ways to live with what you love, or you follow your heart and live in anonymity.

Mentioning current lyrics would be redundant, we know that there is a poverty today, the world is different from what it was before and to make such a comparison would be unfair. The world in the past could be more creative, more sentimental and with fewer references that could influence artists to prostitute themselves to make their works more commercial and accepted. Today, the reality is different: people have other types of thoughts and the lyrics are a reflection of the society we live in, of the youth who often don't care to know what it was like in the past and of this low demand and consumption for hype. This further encourages the creation of commonplace and lowbrow stuff, and doesn't explore creativity or a deeper competition about what music should really be for people. Perhaps this is even linked to the values of our society, or even influencing them to become what they are.

Today, the basis for a song's lyrics is no longer sentiment, or with the intention of touching in a profound way, but rather how much profit that song can generate by reaching more people, and a pattern exists in the middle of this game. I don't know about you, but when I listen to current music, I always seem to be hearing similar things, even when the artists are different. The lyrics are increasingly meaningless, hollow, seeking out young people who have no good references and who don't care. It's a shame, but in the meantime I keep listening to the same songs I listened to 20 years ago, which at that time were already considered old, without fear of not being up to date and preventing my ears from bleeding with so much standardization and lack of creativity.

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Credits:

Translated: Deepl
Cover: created by Canva.

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A música move o mundo. Não poderia começar a escrever este texto sem mencionar o impacto que a música causa nas pessoas. Imagine um mundo sem ritmo, sem dança, sem uma melodia para nos consolar em algum momento ou mesmo uma música agitada para nos animar durante os exercícios físicos. Uma balada silenciosa? Oh céus, como seria o mundo sem a música! Tenho certeza de que isso nunca será extinto da nossa cultura de sermos tocados pelo que entra em nossos ouvidos. Mas talvez a extinção esteja apenas na qualidade do que é produzido, a cada ano, as músicas que ouço estão piores.

Pode ser que essa minha opinião venha de fortes influências das músicas que eu ouvia no passado e que exista uma comparação com as músicas atuais, quando você está acostumado com qualidade. Bem, na verdade, é difícil falar sobre qualidade ou sobre gostos pessoais, pois isso é muito subjetivo. Acredito que os jovens que apenas escutam as músicas que são lançadas nos dias de hoje não compartilham da minha opinião. Claro, eles não possuem uma referência do que realmente a música foi um dia.

Se me permitem dizer, eu acredito que existe um ponto em que a música deixou de ser algo para tocar as pessoas depois que a indústria musical começou a influenciar os artistas a produzirem conteúdos mais comerciais do que sentimentais. Antigamente, eu acredito que era mais difícil corromper um artista através do dinheiro para que ele mudasse seu estilo, suas letras e composições para agradar a maioria. É isso que vemos hoje em dia: estão preocupados com lucro, em uma produção mais comercial para alcançar mais pessoas e deixaram de se importar com essência, com o que a música realmente representa.

É fácil descobrir como essas coisas acontecem. Você pode notar um artista muito talentoso e iniciante se destacando com sua personalidade e músicas que tocam o sentimento das pessoas e, quando ele fecha com uma gravadora, perde todo aquele brilho inicial. A indústria da música corrompe os artistas para que eles façam da forma que possa render mais frutos. Não estou dizendo que se perdeu qualidade em termos de talento, a safra de artistas sempre se renova em talentos, mas acontece que hoje ou você joga o jogo e consegue meios de viver com o que você ama, ou segue seu coração e vive no anonimato.

Mencionar sobre as letras atuais seria redundante, sabemos que existe uma pobreza atual, o mundo é diferente do que era antes e fazer essa comparação seria desleal. O mundo antigamente poderia ser mais criativo, mais sentimental e com menos referências que poderiam influenciar artistas se prostituírem para tornar suas obras mais comerciais e aceitas. Hoje, a realidade é diferente: as pessoas têm outros tipos de pensamentos e as letras são o reflexo da sociedade em que vivemos, da juventude que muitas vezes não se importa em saber como era antigamente e dessa baixa exigência e consumo pelo hype. Isso fomenta ainda mais a criação de coisas comuns e de baixo calão, e não explora a criatividade ou uma competição mais profunda sobre o que realmente a música deveria ser para as pessoas. Talvez isso até mesmo esteja ligado aos valores da nossa sociedade, ou mesmo influenciando a se tornarem o que são.

Hoje, a base para uma letra de música não é mais o sentimento, ou com intenção de tocar de forma profunda, mas sim o quanto aquela música poderá gerar em lucro alcançando mais pessoas, e um padrão existe no meio desse jogo. Não sei você, mas quando eu ouço músicas atuais, parece que estou sempre escutando coisas parecidas, mesmo quando os artistas são diferentes. As letras são cada vez mais sem sentido, são ocas, buscando jovens que não têm referências boas e que não se importam. Uma pena, enquanto isso eu continuo escutando as mesmas músicas que escutava há 20 anos atrás e que naquela época já eram consideradas antigas, sem medo de não estar atualizado e evitando que meus ouvidos sangrem com tanta padronização e falta de criatividade.

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Credits:

Translated: Deepl
Cover: created by Canva.

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